لم يكن فيلم "أفضل الطيارين" (Top Gun) مجرد نقطة الانطلاق لمسيرة Tom Cruise الفنية المزدهرة، بل تبيّن لاحقًا أنه ساهم أيضًا في إعادة تأهيل مكانة الطيارين وتحسين صورة الجيش الأمريكي بعد حرب حرب فيتنام r الدامية.

كل شيء بدأ بمقال كتبه صحفي إسرائيلي، لفت انتباه أحد المنتجين في هوليوود وأشعل شرارة المشروع.

وبعد مرور 40 عامًا، تعود قناة N12 إلى هذا الفيلم الجماهيري الشهير لتكشف قصته من جديد، ولكن هذه المرة من دون مؤثرات خاصة، ومع الكثير من الحديث عن قوى الجاذبية العالية (G-Force)، وقضية قانونية واحدة من إسرائيل كادت أن تقلب كل شيء رأسًا على عقب.

البداية: من حفل شواء في سان دييغو إلى السماء

بدأ كل شيء كصيحة استيقاظ مؤلمة. كانت حرب فيتنام تحصد أرواحًا يوميًا، واكتشف الطيارون الأمريكيون بذهول أنهم في موقف ضعف تكتيكي في المعارك الجوية، وأنهم يفقدون زملائهم بمعدل مقلق. الرد على هذا الفشل كان تأسيس مدرسة "توب غان" عام 1969، وهي مدرسة نُخبوية للطيران بميزانية شحيحة وتوجيه واضح واحد: "لا تقتلوا أحدًا، ولا تفقدوا طائرة".

العقيد دان بيدرسن، الذي أُوكِلَت إليه هذه المهمة المستحيلة، وجد السر السحري بالذات حول حفل شواء (باربيكيو) في سان دييغو بكاليفورنيا. ففي وجبة غداء بريئة، كشف له طيار المقاتلات الإسرائيلي إيتان بن إلياهو (الذي أصبح لاحقًا قائد سلاح الجو الإسرائيلي) عن أسلوب الجيش الإسرائيلي: تخصص تقني دقيق في كل مجال وتدريبات "محاكاة العدو". تبنى الأمريكيون هذا النموذج بحماس، وحسّنوا نسبة إسقاط طائرات العدو بشكل دراماتيكي من 1:3.7 إلى حوالي 1:13.

المقال الذي أشعل حماس المنتج: "يبدو مثل حرب النجوم على كوكب الأرض!"

إن القفزة من القاعدة العسكرية إلى السجادة الحمراء تُعزى إلى حد كبير إلى إسرائيلي آخر، وهو الصحفي إيهود يوناي. ففي عام 1983، وخلال عمله ككبير مراسلي مجلة "كاليفورنيا"، نشر تقريرًا مطولًا تحت عنوان Top Guns، تناول فيه قاعدة تدريب تابعة لسلاح الجو الأمريكي، وركز على الطيار النجم "يوغي" وزميله في الطاقم "فوسوم".

الصورة المذهلة لمقصورة القيادة في المقاتلة التي تصدرت التقرير لفتت انتباه منتج الأفلام الأسطوري جيري بروكهايمر (منتج أفلام مثل "Armageddon" و"Pirates of the Caribbean")، فصاح قائلًا: "هذا يبدو مثل حرب النجوم على كوكب الأرض!"

تم شراء الحقوق على الفور، بل إن يوناي رافق الإنتاج وقدم المشورة للممثلين في الاجتماعات. تحول المقال إلى أساس لواحد من أكبر الأفلام نجاحًا في تاريخ السينما، بينما عاد يوناي نفسه إلى إسرائيل، إلى قرية "كفار حسيديم". هناك افتتح مطعمًا، وتوفي عام 2012 بعد صراع مع مرض السرطان.

شوش يوناي، أرملة إيهود، تروي الكواليس:

"أحدث الفيلم صدى هائلًا، لكن في البداية لم يرغب أحد في إنتاجه. قالوا لإيهود حينها: 'It won't make a movie' (هذا لن يصنع فيلمًا)، لأنه لم يكن أحد مهتمًا بإنتاج فيلم عسكري بعد حرب فيتنام. اتصل به المنتج دون سيمبسون في منتصف جلسة علاج أسنان، وقال له إن 'الروك آند رول الحقيقي موجود في السماء' وأنه يريد تحويل المقال إلى فيلم. قال له إيهود: 'لا مشكلة، تحدث مع وكيلي'. وثانية واحدة بعد أن أغلق الهاتف، ركض باحثًا عن وكيل له!

في كتابه عن تاريخ سلاح الجو ('السيادة الجوية') الذي عكف على كتابته لمدة عشر سنوات، نجحت قدرة إيهود القصصية – تمامًا كما في الفيلم – في جذب وإثارة اهتمام حتى أولئك الذين ليسوا من هذا المجال. إن معنى السيادة الجوية، التي يختبرها الناس اليوم كأمر مسلم به، يصبح مفهومًا تمامًا بعد قراءة الكتاب".

الفيلم الذي حوّل "الهيبي" توم كروز إلى نجم عالمي

لم يرغب أحد في طاقم الإنتاج بالاعتماد على التأثيرات الخاصة. فقد طالب كاتب السيناريو جاك إيبس جونيور بواقعية مطلقة، وحلق بنفسه في طائرات مقاتلة تحت تأثير قوة الجاذبية . هناك اكتشف الحقيقة البدنية: طيارو المقاتلات هم في الواقع رياضيون خارقون. ولمنع الدم من "الهروب" من الدماغ إلى الساقين، يقومون بمناورة فسيولوجية خاصة مع نمط تنفس فريد يبدو مثل الشخير أو الآهات القوية.

وماذا عن اختيار البطل؟ كان الدور الرئيسي مخصصًا لتوم كروز البالغ من العمر 23 عامًا، والذي حضر إلى الاجتماعات مستقلًا دراجة نارية وبشعر طويل (تسريحة ذيل الحصان) كان قد ربّاه خصيصًا لفيلم الفانتازيا "Legend" للمخرج ريدلي سكوت. لم يكن كروز مستعجلًا للتوقيع، حتى رتب له الإنتاج "رحلة تعذيب" جوية جنونية مع طياري البحرية الأمريكية. تقيأ كروز كل ما في جوفه في الهواء، وهبط بسلام نسبي، ثم ركض فورًا إلى هاتف عمومي وأبلغ المنتج: "أنا معكم!"

عندما تلتقي الأنا الهوليوودية بالدموع الحقيقية

أثار البحث العميق في القواعد العسكرية مشكلة درامية صعبة: لقد كانت الواقعية مملة من الناحية الفنية. جرت مقابلات مع عشرات الطيارين، لكنهم كانوا جميعًا متلاحمين، يعملون كفريق واحد، وخالين من "الأنا" أو الغرور. ومن أجل خلق صراع مثير في الفيلم، اضطر كتاب السيناريو إلى ابتكار شخصية "بيت (مافريك) ميتشل" المغرورة والمتمردة من الصفر، وهي الشخصية التي جسدها توم كروز.

في المقابل، فإن الركيزة العاطفية والمفجعة في الفيلم – وهي الموت المفاجئ لشخصية "غوس" (أنثى إدواردز) – ولدت من واقع تراجيدي وملموس. كُتب هذا المشهد بعد أن جلس كاتب السيناريو جاك إيبس جونيور لتناول القهوة مع مجموعة من الطيارين الحقيقيين، الذين جلسوا يبكون على أصدقائهم الذين قُتلوا في حرب فيتنام، رغم مرور 15 عامًا عليها. قرر إيبس قتل شخصية رئيسية لينقل للجمهور نفس شعور الفقدان الصادم الذي يعيشه أفراد السرب.

آلة دعاية؟ "إعلان هومويروتي (مثلي) براق"

إليكم هذه المعلومة: الطائرات الحقيقية تكلف الكثير من المال؛ 7,600 دولار لكل ساعة طيران تحديدًا. وقد تقاضى الجيش الأمريكي من الإنتاج مبلغًا إجماليًا قدره 1.8 مليون دولار مقابل التصوير.

لكن الثمن الحقيقي كان حرية الإبداع. ففي مقابل استخدام المعدات، حصل البنتاغون (وزارة الدفاع الأمريكية) على حق التدخل في السيناريو للحفاظ على صورته، ورفض – على سبيل المثال – مشاهد تتضمن حوادث تصادم جوية متعددة. واجه هذا التدخل انتقادات حادة واعتُبر الفيلم خاضعًا للرقابة، بل إن ناقدة السينما المؤثرة بولين كيل وصفته بأنه "إعلان هومويروتي براق". ووفقًا للنقاد، فإن هذا الترتيب القائم على "هندسة الوعي عبر السينما" يعرض الحرب كفانتازيا نظيفة، ويرسل الشباب للموت في معارك حقيقية بسبب أفلام خضعت لفلترة عسكرية صارمة.

كارثة المكوك التي جعلت العرض الأول ينتهي بصمت مطبق

بدا عرض الاختبار الأول للفيلم عام 1986 بمثابة كابوس لصناعه. فقد أقيم في هيوستن بتكساس في توقيت سيء للغاية: مباشرة بعد انفجار مكوك الفضاء "تشالنجر"، الذي تفكك بعد دقيقة و12 ثانية من إقلاعه، مما أسفر عن مصلع جميع أفراد الطاقم السبعة.

انتهى الفيلم بصمت يحبس الأنفاس من الجمهور الحاضر، وكان الإنتاج واثقًا من أن الفيلم يمثل فشلًا ذريعًا. لكن الآراء والردود أثبتت العكس تمامًا مفاجئة الجميع. أصبح "Top Gun" الفيلم الأعلى إيرادات لعام 1986، وحقق حتى اليوم أكثر من 350 مليون دولار في شباك التذاكر. كما حطمت الموسيقى التصويرية للفيلم أرقامًا قياسية في المبيعات، وفازت الأغنية الشهيرة Take My Breath Away لفرقة "برلين" بجائزة الأوسكار.

الدعوى القضائية غير المتوقعة من إسرائيل

حلق الجزء الثاني "Top Gun: Maverick" عام 2022 ليحقق نجاحًا هائلًا محققًا نحو 1.5 مليار دولار. لكن بعد ذلك، جاءت قنبلة من دولة صغيرة في الشرق الأوسط تُدعى إسرائيل: حيث رفعت أرملة وابن الصحفي إيهود يوناي دعوى قضائية ضد استوديوهات "باراماونت". وطالبا بحصتهما من الأرباح بل وحتى بوقف توزيع الفيلم، بدعوى أن استوديو الأفلام العريق لم يجدد حقوق المقال الذي بُني عليه الفيلم الأول.

وبعد محاكمة حظيت بتغطية إعلامية واسعة، رُفضت الدعوى بالكامل. وحكم القاضي في لوس أنجلوس بأن مشاهد "طيارين يشربون في حانة أو يهبطون على حاملة طائرات" هي مشاهد كليشيهية تفرضها طبيعة هذا النوع من الأفلام (Scènes à faire)، وبالتالي لا يوجد انتهاك لحقوق الطبع والنشر. كما قُرر أن الشخصيات في المقال الصحفي التوثيقي هي لأشخاص حقيقيين، وبالتالي فإن حقائق حياتهم لا تخضع لقوانين حقوق الملكية الفكرية.

تجهيز المحركات للجزء الثالث

في الوقت الذي سجل فيه توم كروز في الفيلم الأول القفزة الأكبر في مسيرته المهنية، وتُوج الفيلم الثاني كأكثر أفلامه ربحية على الإطلاق (رغم أن جائزة الأوسكار في التمثيل لم تأتِ بعد)، فإن المحركات لم تتوقف.

وفي مؤتمر "سينما كون" الذي عُقد مؤخرًا في لاس فيغاس، أكدت استوديوهات "باراماونت" ما كان يأمل عشاق السلسلة سماعه: بدأ إنتاج الجزء الثالث من السلسلة. ويستعد كروز لارتداء بدلة الطيران مرة أخرى، وإلى جانبه المنتج الأسطوري جيري بروكهايمر، والكاتب إهرن كروغر ("Transformers") الذي يعمل بالفعل على السيناريو.

"لن تكون هناك دعوى قضائية أخرى"

تقول شوش يوناي: "بالنسبة لي، الدعوى القضائية لا تغطي على نجاح الفيلم. هذا مجرد شعور بالفخر. حتى عندما شاهدت الفيلم الثاني، ورغم أننا كنا بالفعل في خضم قصة الدعوى، فقد حظي بإعجابنا الشديد. لم ننتقده أو نغضب، إنه فيلم مثير ومصنوع بإتقان. شعرت أن الجزء الثاني مبني تمامًا على الأصل، وهناك لقطات استرجاعية (فلاش باك) تعود للأصل، لكننا لم ننجح في القضية، ومواجهة 'باراماونت' ليست أمرًا سهلاً".

وعلى خلفية الاستعدادات للفيلم الثالث، يطرح السؤال نفسه عما إذا كان الفيلم القادم سيستمد إلهامه أيضًا من كتابات يوناي – وعما إذا كانت العائلة تنوي اتخاذ إجراء قانوني جديد.

تختتم شوش قائلة: "لا أعرف ما الذي كان إيهود يود منا أن نفعله. هذا أمر كبير وأعتقد أنني لن أتوجه لدعوى قضائية أخرى. يتطلب الأمر موارد وطاقات نفسية، وهذا لا يناسبني".

سيستغرق الأمر بعض الوقت قبل أن يصدر الفيلم الثالث في دور العرض، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: حتى بعد مرور 40 عامًا، فإن هذه العلامة التجارية لا تزال بعيدة جدًا عن الهبوط.